Галереи Сеула снизили цены и привлекли новых покупателей на Art Week

Сеульская арт-неделя показала, как галереи меняют стратегию в условиях охлаждения рынка: они расширяют предложение доступных работ, делают ставку на молодых художников и осторожнее формируют цены.

Главные ярмарки сезона — Frieze Seoul и Корейская международная художественная ярмарка Kiaf — открылись 2 сентября в выставочном центре COEX в районе Каннам. Пятая Frieze Seoul завершилась 5 сентября, а Kiaf продолжалась до 6 сентября. Два мероприятия проходили на разных уровнях одного здания, а единые билеты позволяли посетителям попасть на обе площадки.

Рынок перешел к более осторожной модели

Frieze Seoul собрала более 125 галерей из 30 стран. Свыше 70% участников представляли Азиатско-Тихоокеанский регион, а более 50 галерей уже имеют постоянные пространства в Сеуле. На Kiaf участвовали 175 галерей из 18 стран, включая 127 южнокорейских и 48 зарубежных. В общей сложности две ярмарки представили более 300 галерей.

Директор Frieze Seoul Патрик Ли заявил, что замедление арт-рынка оказалось продолжительным. По его словам, во время пандемии активность резко повысили спекулянты и инвесторы в криптовалюты, рассчитывавшие перепродавать произведения искусства почти так же быстро, как акции. После ухода таких покупателей коллекционеры стали внимательнее оценивать цены и перспективы работ.

На ситуацию также повлияли экономическая неопределенность и колебания курса южнокорейской воны. Для зарубежных галерей валютные риски увеличили расходы, но для иностранных покупателей поездка в Сеул стала относительно дешевле. При этом, по оценке Ли, рынок сохраняет потенциал, а интерес к корейской сцене поддерживают стабильное присутствие международных галерей и высокий уровень выставочных программ.

Галереи предложили больше небольших и доступных работ

Изменение спроса особенно заметно по структуре стендов. Галереи привезли больше произведений молодых авторов, небольших форматов и работ с более низкой начальной ценой. Такой подход должен привлечь новое поколение коллекционеров, у которых есть интерес к искусству, но ограничен бюджет.

Представитель сеульской галереи Хаккодже сообщил, что в первый день ярмарки покупатели выбирали небольшие работы Чон Суён и Ким Джэён стоимостью примерно от 700 тысяч до 1 миллиона вон. Владелец берлинской Kornfeld Galerie Альфред Корнфельд отметил спрос на произведения молодых художников стоимостью от 1 тысячи до 40 тысяч долларов.

Креативный директор Kiaf Чон Гухо связал эту тенденцию с перестройкой коллекций. Часть местных собирателей продает ранее приобретенные дорогие произведения, чтобы высвободить средства, а затем направляет часть бюджета на работы начинающих авторов. В результате первичный рынок становится более разнообразным, тогда как спрос на признанных художников сохраняется преимущественно в верхнем ценовом сегменте.

Дорогие продажи все еще проходят

Охлаждение рынка не остановило сделки с произведениями известных авторов. Галерея Kukje продала картину Ю Ёнгука 1971 года за 2,2–2,5 млрд вон. Это стало самой дорогой известной продажей на Frieze Seoul 2026 и рекордной ценой за работу южнокорейского художника с момента запуска ярмарки в 2022 году. Еще одна, меньшая по размеру работа Ю Ёнгука на Kiaf стоила 600–720 млн вон.

Ко второму дню Kukje сообщила о продаже более 30 произведений на своих стендах Frieze Seoul и Kiaf. Галерея Thaddaeus Ropac реализовала две работы Эдриана Гени — картину за 1,1 млн евро и рисунок за 110 тысяч евро, а также скульптуру Энтони Гормли за 750 тысяч фунтов стерлингов.

Gallery Hyundai продала несколько работ Ким Чансёля по цене от 180 тысяч до 1,1 млн долларов и произведения Ли Сынтхэка стоимостью от 170 тысяч до 700 тысяч долларов. На Kiaf картину Фернандо Ботеро «После Кранаха» американская галерея Art of the World выставила за 1,9 млн долларов.

Frieze расширила тематические разделы

Организаторы Frieze Seoul также изменили структуру ярмарки. В 2026 году появились разделы Material Practice, посвященный пересечению современного искусства и дизайна, и Spotlight — с персональными презентациями недооцененных художников XX века. Раздел Focus объединил 16 молодых галерей, каждая из которых представляла одного автора.

Kiaf в 25-й год работы сделала акцент на новых участниках и молодых художниках. В отдельной секции Kiaf Plus выступили 19 галерей. Специальный проект «Хумал», название которого объединяет слова «человек» и «животное», исследовал границу между человеческой природой, телесностью и технологиями искусственного интеллекта.

За пределами COEX прошли выставки и ночные программы в районах Ыльчжиро, Ханнам, Чхондам и Самчхон. Музеи и галереи Сеула использовали неделю ярмарок, чтобы привлечь международных кураторов и коллекционеров к корейским и азиатским художникам.

Продажи остаются ниже пиковых значений

По данным Корейской службы управления искусством, объем внутренних сделок на южнокорейском арт-рынке достиг рекордных 806,5 млрд вон в 2022 году. В 2024 году показатель снизился до 615,1 млрд вон, а в 2025 году восстановился до 638,2 млрд вон.

Эти цифры объясняют осторожную тактику галерей на нынешней Seoul Art Week. Рынок не отказался от дорогих имен и крупных сделок, однако основной акцент сместился с быстрой перепродажи на долгосрочное коллекционирование. Галереи одновременно удерживают премиальный сегмент и создают более доступный вход для молодых покупателей.

Статья обновлена 9 сентября 2026 года в 01:47.